Los Bastardos Cine

jueves, 10 de mayo de 2012

Una burda enseñanza

Una burda enseñanza

Malas enseñanzas (Bad Teacher) [2011]

La docencia es un tema que en éste caso en especial me estimula a hablar. Luego de 1 hora y 34 minutos de ver “Bad Teacher” (Malas Enseñanzas para Latinoamérica) de Jake Kasdan sigo sin comprender cómo es que puede lograrse hacer una crítica tan acertada -por momentos- de la educación actual y una burla al mismo tiempo, manteniendo equilibradamente el nivel de un guión flojo e incluso contradictorio.
Más allá de esto que he dicho anteriormente, me gustaría destacar más que todo a los actores que tanto se esforzaron por cumplir con papeles que bastante denigrantes, pero pulidamente interpretados.

Cameron Diaz como Elizabeth Halsey

Justin Timberlake como Scott Delacorte

Empezaré por Cameron Diaz (cuyo papel es interpretado limpiamente, muy a su estilo) que interpreta de principio a fin a una maestra que sencillamente es la decadencia total del sistema educativo y social, como también una persona dispuesta a todo para lograr objetivos egoístas, que así mismo se ven alterados por personajes y situaciones ocurridas en el transcurso de la historia; siguiendo con Justin Timberlake, que hace una actuación regular, pero interesante, en la cual se coloca en los zapatos de un adinerado profesor suplente que carece de gracia y desborda de sonrisas falsas, como de ridiculez (un personaje entregado al desprecio).

Para continuar Lucy Punch, quien realiza un papel tan enérgico que llega a agotar y perder total energía al final (básicamente un objeto más para la burla excesiva que termina sin cerrar correctamente).
Y para concluir un actor que no parece haber sido afectado por su papel mal desarrollado, pero pintorescamente actuado, Jason Segel. Más allá de tener la increíble tarea de llevar a flote a otro de los personajes segregados a la mediocridad social y la constante falta de respeto hacía sí mismo, logra un buen trabajo. El resto de los actores se esforzaron demasiado, pero sigue siendo una película demasiado chica para actores grandes y sus papeles quedan inconclusos y hasta confusos, algo de esperar de un guión lamentable.

Lucy Punch como Lucy Squirrel

Jason Segel como Russell Gettis

Puede parecer una crítica algo (o posiblemente) demasiado fuerte, aún así es algo que creo necesario en un caso como éste, ya que por lo visto los guionistas de “Bad Teacher” y su susodicho director por lo visto merecen una enseñanza correcta para darse cuenta que se necesita más que una pésima historia llena de malos chistes para mostrarnos algo interesante.

Por Patricio Gerding

martes, 8 de mayo de 2012

El sueño más allá de la película

El sueño más allá de la película

La Invención de Hugo Cabret (Hugo) [2011]

Es bello poder ver los sueños más descabellados, maravillosos, fantásticos, misteriosos, intensos y únicos en una pantalla gigante, mientras el sonido de la música o de las voces nos envuelve en los placeres más absolutos.

Y sin siquiera darnos cuenta del tiempo o el espacio en el que nos encontramos nos convertimos en un héroe clásico luchando contra la oscuridad ó en un viajero intergaláctico en medio de la nada visitando mundos idílicos ó simplemente en un amante perseguido por la realidad y los recuerdos de sus amores furtivos. Es así que vamos creciendo minuto a minuto, sin dejar de aprender, de reír, llorar o añorar fotograma tras fotograma.

El cine, nos sorprende cada día más, pues mientras mayor es el progreso de las tecnologías acortamos pasos hacía el utópico destino, “la creación de los sueños”.
Éste es uno de los mensajes más puros que nos presenta “Hugo” (La Invención de Hugo Cabret en Latinoamérica), una aventura de la imaginación rodeada de un delicado estilo francés, como también de aromas y colores eternos.

Ilustración de Georges Melies, similar a la reproducida por el autómata en el filme.

“Hugo” no es la sencilla historia de niños ceñida de temas adultos. Es el conjunto de luces y sombras de una serie de personajes magníficos. Ya sea aquellos que escapan de su propio dolor y se enclaustran en las horas infinitas de una estación de trenes o los que se aferran a la imposible tarea de reparar el pasado que llora desde las penumbras de pasillos ocultos entre relojes. Y como olvidar esos personajes que se hallan en la búsqueda de andanzas fabulosas salidas de las viejas páginas de libros aletargados o de ese personaje cruel que encierra un corazón noble teñido de la tristeza y que sin embargo teme al amor por cegarse con la falsa justicia. Es así como se vislumbran individuos memorables que forman un todo en un crisol de sentimientos y misterios.

La sutileza con que Martin Scorsese utiliza el 3D, no sólo hace más confortante el viaje hacía el París de 1931, sino que también decora una muy destacable y fiel reproducción de la obra de Brian Selznick.
Es posible darse cuenta que nos hemos encontrado un largometraje que no sólo es el camino de los sueños de Martin Scorsese o de Brian Selznick, sino también el sendero, a veces tempestuoso, otras agonizante y hasta confuso del cine como lo conocemos hoy.
¿Pero realmente conocemos todo? La magia nunca acaba, aún tenemos mucho por soñar.

A continuación una imagen de la portada del libro The Invention of Hugo Cabret de Brian Selznick

Por Patricio Gerding

Mirando a la oscuridad

He conocido gente de los mal llamados barrios bajos. Es cierto que en estos barrios hay delincuencia y pobreza. Pero estas personas que he tenido el gusto de conocer de alguna forma evitan todo esto. Conviven con una realidad durísima
, producto de una sociedad excluyente, y aun así salen adelante. Y cuando algo sale mal, simplemente respiran hondo y siguen en la lucha como ninguno. Y lo mas increíble es que nunca avanzan con engaños o mentiras. Son honestos, directos y saben diferenciar sin siquiera dudarlo lo que esta bien de lo que esta mal. Recuerdo que un día una de estas personas extraordinarias, encontró un bolso con 300 pesos, un celular bastante caro y otras pertenencias, y sin pensarlo llamo al último número registrado y devolvió todo. Incluso el que había perdido las pertenencias le ofreció una recompensa. y el no la acepto.

Patrick McKensie (Casey Affleck, el Jimmy Stewart de nuestro tiempo) es otra de esas personas extraordinarias, es un ser de una moral inoxidable, y que sigue sus ideales hasta las ultimas consecuencias, un hombre que nació, se crió y vive en un barrio de mierda, y que aun así es un buen tipo. En la película que nos ocupa, Desapareció una noche, este detective busca desesperadamente a una niña de su barrio, y a su paso no sólo descubrirá una red de corrupción policial, sino que pondrá a prueba sus ideales y su moral. Observará (una vez mas porque Patrick siempre ha estado al borde, conviviendo con eso) a lo más oscuro del ser humano, y aún así sobrevivirá, no caerá en las tinieblas que los acechan ( bueno en realidad hay un momento en el que cae pero luego se levanta, como deben hacerlos los grandes héroes clásicos, gracias Mr. Ford)

Por crear de nuevo un héroe de corte clásico, humano y noble y otras razones más, como la genial puesta en escena ( la logradísima escena del asalto a la casa de los drogadictos es tan solo un ejemplo) y los increíbles personajes que rodean a Patrick (como el traficante buena onda y amigo del detective "I'm the king of this motherfucker jungle"), Desapareció una noche, es una de las grandes pequeñas peliculas de los últimos años.

Acá el trailer de la película (va a ser costumbre del blog dejarlos para que vean que onda la película)

Por Smiley

lunes, 7 de mayo de 2012

Bastardos sin gloria

La danza oscura

Se podría describir a El topo como lenta, oscura, seca y clásica; pero quizás el adjetivo que mejor le cuadra es de ser una película densa, pero en un buen sentido. Porque el topo tiene múltiples capas, personajes, escenarios y conflictos. Hay que ser físico nuclear o un verdadero espía para entender cada cosa que sucede. Es realmente una historia complejísima y se requeriría verla dos o tres veces para entender un poco más cómo se llega a descubrir quién es el infiltrado en la inteligencia británica que trabaja para los soviéticos. Pero en realidad no importa mucho entender que es lo que sucede, ya que se trata más de una cinta de climas, de sensaciones.

Confusión, oscuridad, amores prohibidos, muerte, todo se cruza en una atmósfera cargada de misterio, de una espesa nube gris que rodea a estos personajes. Todo se vuelve una danza oscura, que nunca tiene fin, que es circular, y que muestra mas el estado de un mundo en el que se mata, se traiciona, pero a su vez se puede (pero no se debe y de ahí también el dolor) amar. En este sentido es clave el final, uno de los mejores de los últimos años, trágico, triste y bello a la vez.

Pocas veces sucede que una película crea un mundo tan compacto, rígido, apasionado y romántico (quizás otros ejemplos son las primeras dos de El Padrino y Bastardos sin Gloria). Bienvenida sea esta historia del espía que ama pero se ve imposibilitado de hacerlo porque su razón de ser en el mundo no lo permite. Y que aun así sonríe.